創作日常45 - 創作的最佳時間

一月前因要趕畫幾幅水墨畫参與聯展，

在創作衝刺的最後階段用了幾個通宵趕工，

才能在死線 (deadline)前勉强完成了那幾幅畫作。

我是早起早睡一族，

體質不適合通宵創作。

交了畫作之後的幾個星期，

精神及體力都未能完全回復正常，

祇能多休息及以食療調理。

與一些創作人交流，

得知他們很多都會通宵創作，

但原因不限於衝死線。

他們通宵創作的原因包括：

*通宵相對安靜，較少受到外界干擾；

*夜間創作靈感較豐富；

*通宵可以繼續完成創作的必要工序；

*通宵可以佔用其他人共用的公共空間

（對於與人共用工作室的創作人）；

*通宵創作後，第二天早上直接上班，

以節省交通時間；等等。

創作人的作息時間因人而異，

創作人自然會找到適合自己的作息時間。

對於習慣於通宵創作的創作人，

如果他需要趕死線，

他就不能等到日上三竿才開始創作。

如果他有賴床的習慣，

那麼他也暫時不能享受賴床的美好時光。

創作日常44 - 正規文憑級藝術教育

我看到由畫家朱家灩主理的

《留寶齋》Facebook 群組的

2024年2月份（書畫藝術資訊）

記錄了5個香港中文大學專業進修學院及

香港大學專業進修學院的各類藝術文憑課程畢業展。

這顯示了這類藝術文憑課程的極受歡迎。

香港高等教育的正規藝術課程，

大多為學位或以上程度，

若要修讀，在時間、精神和金錢的負擔上相當沉重，

因此不適合一般對藝術感興趣的人士修讀。

而上述的藝術文憑課程則為對藝術感興趣的人士

提供正規的文憑級藝術進修機會：

藝術專修文憑課程的修讀時間較短，

學費則處於一般人可負擔的水平。

學歷要求一般為年滿21歲並完成中學課程或同等學歷；

對專修的藝術科目有興趣的人士均可報讀。

完成課程後取得的文憑，

被認可達到資歷架構的第三級；

高級文憑課程則達到第四級，課程質素有保證。

（比較：學士學位為第五級，

碩士為第六級，博士為第七級）。

我的一些畫友是那些剛完成一個文憑課程，

又接著報讀另一個文憑課程的學生。

他們一定很享受上課的樂趣，

並在學習上有所收穫，

才會一個接一個地修讀課程吧！

創作日常43 - 生活日常裡的創作日常

 

很多創作人的創作地點是在其住家，

他在創作的過程中，

一定會被家裏發生的任何大小事務干擾。

例如他用飯枱繪畫，

到開飯時間，

他就要執拾畫作畫具，

讓出飯枱開飯。

 

就算他有工作室，

他在創作過程中不被干擾，

但他也可能一到某段時間，就不能創作，

例如他要在某時，

要接湊她的小女兒放學。

 

一個創作人回到日常，

一樣要處理柴米油盤鹽醬醋茶水電媒等生活事項。

 

一個創作人，

他會不會投訴這些生活事務，

剥削了他的創作時間呢?

 

投訴的對象會是他的家人，

或是共同生活的伴侣?

 

他若不想處理這些生活日常瑣事，

他要誰代替他處理？ 

僱傭或鐘點工人？

 

最近觀看了由積絲汀蒂耶導演的《墜下的對證》電影， 

劇中的男主角丈夫就常常向女主角妻子埋怨：

他要用很多時間照顧有弱視的約十多歲的兒子，

因而剝削了他的很多的創作小說的時間。

 而事實上，她的妻子也要用很多時間照顧兒子的，

她也是寫小說的。

 

但是，他若能多了時間，

就一定能增加創作產出嗎?

 

創作日常42 - 藝展給誰看？

黎兆麟 -  夜聚 水墨作品 2023

（ 水墨設色紙本  174 x 94cm (左) 174 x 94cm (右））

最近我參與了一些不以銷售為主要目的的聯展，

展出的主要是一些靜態的平面畫作。

我留意到參觀展覽的觀眾主要包括以下人士：

*創作人的家人、朋友和畫友

*來自相同藝術範疇的創作人或愛好者

*來自不同藝術範疇的創作人或愛好者

*路過而被吸引進入會場的觀眾

*因主辦者宣傳而吸引的各方觀眾

*主辦者邀請的個人或團體

展覽是給誰看的？

它可以主要是向業內人士交流觀摩；

或是向外界展示推廣。

不同的重點，

展覽所呈現的氣質就會有所不同。

創作日常41 - 創作人多面睇

最近我參加了一個水墨畫聯展，

並有機會與一些素未謀面的創作人閒談。

他們的作品內容聚焦於特定題材。

與此不同，

他們對生命、創作和日常生活的看法非常豐富，

這些看法比他們此刻發表的作品更立體，更具多面向。

當我們觀賞創作人的一件靜態作品時，

我們只能觀察到他通過這件作品向外展現的某一個面向。

本質上，這是靜態作品的局限性，

因為靜態作品不可能像一篇文章或

一段影片那樣展示多層次、多面向的內容。

當然，有些創作人可能刻意只想展現某一面向；

即使他創作多幅靜態作品，也只會展示這一個面向。

因此，從創作人的個別作品去認識他們本人，

多數情況下只及其一，而不及其餘。

這就是為什麼藝術家的回顧展通常更具吸引力，

因為藝術家的作品在不同時期應該會有一些變化，

這意味著觀眾可以從回顧展中更全面地了解

藝術家本人的多個面向。

創作日常40 - 二次展覽-藝術展覽場刊

本地藝術展覽中，

很多時候都會同時出版一本藝展場刊。

場刊通常會紀錄所有展覽作品及作者資料。

近年來，社會的環保意識高漲，

觀眾漸漸減少索取場刊。

主辦方也注意到這一趨勢，

因而降低場刊的印刷數量，

或改為出版電子版的場刊。

然而，展覽場刊可以被設計為二次展覽的形式，

作為展覽的延續。

流入民間的場刊的生命週期，

遠長於展覽會的舉辦時間；

且時空跨度更大，

有機會接觸到一些展覽會通常無法觸及的觀眾。

因此，值得出版。

創作日常39 - 書畫收藏倉

自2024年初以來，

整體樓宇買賣價格持續下跌，

這一變化反映在迷你倉的租費上，

顯示出顯著的下降趨勢。

業界競爭變得更加激烈。

因此，一些迷你倉經營商為迷你倉增設專用的儲物設施，

以滿足小眾租客的特別需求。

例如，最近有經營商將迷你倉改造成小型圖書館，

三面牆變身為書架，

並提供在場的閱讀空間。

室內氣溫和濕度被控制在適合儲存書籍的恒定範圍內，

這對愛書人具有一定的吸引力。

我不禁聯想到，

這種迷你藏書倉或許也適合收藏書畫。

適合收藏紙本書籍的溫度和濕度，

大概也適合收藏紙本書畫。

香港的氣候可能為這種藏書和藏畫倉提供一些市場機會。